ラベル The Orb の投稿を表示しています。 すべての投稿を表示
ラベル The Orb の投稿を表示しています。 すべての投稿を表示

2017年1月18日水曜日

COW / CHILL OUT, WORLD ! : The Orb



昨年10月にリリースされた The Orb 最新作は「キャリア史上最もアンビエントな作品」と銘打たれている。タイトルから言って The KLF の大名作「Chill Out」やピンク・フロイドの「原子心母」に対する何らかの回答、もしくはオマージュと取るのは自明。メンバーの Thomas Fehlmann が 「21世紀なんだから、みんな座してチルアウトするのがいいぞ、破壊的行動を続ける前にな(It's the 21st century and it seems like a good idea for people to sit back and chill the fuck out, before continuing to act destructively.)」とプレスリリースで語っており、アンビエントというよりはチルアウト的作品であるのは間違いない。

そもそもアンビエントとチルアウトに境目はあるのか?これは紛れもなく存在すると思う。アンビエントが無意識下の音楽であるのに対して、チルアウトは能動的鑑賞を促す作用を持っているからだ。ユーザの使用方法や感じ取り方によって左右されるものの、睡眠作用または覚醒作用のどちらかで定義付けされるとすれば、この作品は覚醒感に満ちている。

耳を澄ませばウルトラワールド的ダブ音響処理がなされながらも、牧歌的で多幸感溢れるサウンドスケープが累々と連なっているじゃないか。まぎれもなく90年から続いているイビサ的空間がここで再現されており、かつ世界へ変革を促すような振動に満ちている。盟友である Killing Joke の Youth、およびアンビエント界の巨匠である Brian Eno の実弟である Roger Eno も参加しており、ここ最近のチルアウト作品の中でも出色の出来に仕上げている。

※作品を聴きながら、隣に座ってる赤ちゃんを見つつ記事を書きました。この作品と赤ちゃんの組み合わせはとんでもない覚醒感がありました。

2015年9月7日月曜日

Moonbuilding 2703 AD : The Orb



The Orb の新作の評判がすこぶる良好、どころか最高傑作の呼び声も高くなっています。

Thomas Fehlmann と2名のみで作った純粋なフルアルバムとしては「Baghadad Batteries」(過去レビュー)以来6年ぶりということですが、その間に David Gilmour や Lee Scratch Perry とのコラボレーション盤やらアンソロジーやらを多数リリースしていたので御無沙汰感は全くなし。

リリース元は「Okie Dokie It's the Orb on Kompakt」(過去レビュー)以来10年ぶりとなる Kompakt から。

6年ぶりだとか10年ぶりだとか長いキャリアを感じさせるけど、アンビエントテクノを作り続けて30年近く経っている Dr.Alex Paterson にしてみればほんの一部の時間に過ぎない。まして、古代や宇宙の果てまでも音楽の旅を続ける彼らにしてみりゃ、時間なんて些細なことに決まってる。

今回は月をモチーフにしており、「神のミラーボール」だとか「紀元前2703年の月の風景」だとか「西暦2703年の月の構築」だとか、いつにも増して壮大で神々しい。

日本盤に収録されているボーナストラックを除いて、4つのトラックが9~14分というプログレッシヴな長さで収録されてるのが初期を彷彿とさせる。

しかもこれまでにないほど BPM が速く、屈強なループがテクノ色を濃くさせています。それを支えるベースラインも相変わらずドープで太く、多用されているサンプリングのアンビエンス効果もディープこの上ない。快楽的でダンス的要素が濃厚ながら、それと相反するダブな催眠効果が抜群になっているのはオリジネーターたる所以。

サンプリングでありながら、相反するインプロビゼーションのようになっているのも相変わらず緻密で凄まじい。リスナーはいつしか無限ループの罠へとはまっていき、恍惚の桃源郷へと到達するのだ。

2015年5月19日火曜日

History Of The Future Part 2 : The Orb


History Of The Future Part 2 : The Orb


The Orb のアンソロジー「History Of The Future」(過去レビュー)の第二弾として2015年2月にリリースされた本作。前作と同様、3CD+1DVDという大ボリュームでリスナーを圧倒し続けます。新世紀に入ってからメジャーレーベル Island を離脱し、Kompakt や Cooking Vinyl など様々なインディーズレーベルから作品をリリースしてきた彼ら。本作も Malicious Damage からのリリースです。

本作を聴いて興味深く感じたのが、インディーズからの作品の方が美しい歌心に溢れているという事実。また、活動初期が前衛的なスペースダブ中心だったのに 対し、21世紀ではリアルなダブやヒップホップにも触手を伸ばし、David Gilmour や Lee 'Scratch' Perry といった彼らのヒーローとも客演しています。もちろん、本来の彼らが持ち合わせているウルトラワールド指向は失われていませんが、インディーズに活動の場を移したことで、より柔軟に活動領域を広げています。更には Transit Kings や Screen 等の別名義でも活動し、既存の枠にも捉われていません。700年後の宇宙旅行をモチーフとしているという Kompakt からの新作を括目して待とう。

2015年5月13日水曜日

History of the Future : The Orb



今夏に新作をリリースするということで、やにわに盛り上がりつつある The Orb 界隈。2013年以来2年ぶりの新作になりますが、同年に25周年記念のアンソロジーボックスセットがリリースされていたのをすっかり失念してた。我が家にはこういったボックスセットがごろんごろんしているので、家人からお小言を頂くことがしょっちゅう。ボックスセットは所有することに意義があるんだがな。いやいや、本作は内容的にも素晴らしいので、しっかり聴くに値する代物です。


デビューから「Cydonia」(過去レビュー)時代までの10年間を俯瞰する内容で圧巻の4枚組。Disc-1はシングル集、Disc-2はリミックス集、Disc-3はライヴ音源、そしてPV集というてんこ盛り。世界観がアルバム毎に微妙に異なっているので、このアンソロジーが The Orb の世界を語り尽くしている訳ではない。それでもデビュー以来から The Orb が指向している世界が全くぶれていないことを再確認するに最適な教材になっています。


その世界とは宇宙や時間といった全ての次元を覆うウルトラワールド。ダブやアンビエントを始めとする様々なエレメントで、唯一無二のエレクトリックミュージックの旅を繰り広げています。特筆すべきはDisc-3のライヴ音源で、緻密に練られたスタジオワークとは異なり、自由度の高いハイパー空間を構築しています。 The Orb 初心者は勿論、ボックス収集癖のあるマニアも是非。


2014年1月10日金曜日

More Tales From The Orbservatory : The Orb featuring Lee Scratch Perry


More Tales From The Orbservatory : The Orb featuring Lee Scratch Perry

The Orb と Lee Scratch Perry 翁の奇跡のアルバム「The Orbserver In The Star House」(過去レビュー)の姉妹編的作品。同一セッションで制作されたものの、正編には収まりきらなかったアウトテイク的作品集です。とは言っても前作に比べ遜色のない出来栄えで、よりシンプルで硬質なミニマルダブに仕上がっています。

Lee Scratch Perry のトースティングが乗っているオリジナルバージョン、及びボーカルレスのインストバージョンの合計11曲が収録されていますが、もしこの作品を手にするならば日本盤を購入することを固くお薦めする。何故ならUKダブの重鎮 Mad Professor によるリミックス、Ricardo Villalobos と Max Loderbauer によるリミックスが収録されているからだ。特に Ricardo Villalobos + Max Loderbauerのそれは有機的なんだか無機的なんだか、密度が濃いんだかスカスカなんだか分からない、相変わらずのフリーキーっぷり。

2012年12月28日金曜日

The Orb featuring Lee Scratch Perry present The Orbserver In The Star House

ボブ・マーリーは歌のみでレゲエを成立させるというが、「笑っていいとも!」に出演したリー・ペリーはその存在のみで周囲をカナビススモーカーにしてしまうだろう。


The Orb featuring Lee Scratch Perry present The Orbserver In The Star House

90年代初頭のUKから宇宙や異次元に向けて音を流し続けるThe OrbのAlex PatersonとThomas Fehlmann、そしてYouth。60年代末のジャマイカから煙を吸い続ける、生ける伝説Lee Scratch Perry。現代地下ベルリンで重低音を発し続ける、共同ミキシング担当のTobias。彼らが個々に作っていた地下水脈は、今年になってようやく必然的邂逅を果たした。ジャケットを見てほしい、宇宙の中心はジャマイカで、その周りを囲む宇宙はThe Orbによって作られているかのようじゃないか。

いつかこういった作品ができることを予感していましたが、完成度は予想を遥かに超えていました。リー先生の存在感があまりにも強すぎて、ここで聴けるのは Lee Scratch Perry featuring The Orbかのよう。The Orbのいつものような効果音や電子音は控えめになっており、リー先生のトースティングが新たな小宇宙を構築。それを支えるのは地下ベルリンで鳴り響く硬質な圧倒的重低音。しかも初期の名曲「Little Fluffy Clouds」がここでは「Golden Cloud」というオマージュカバーへと変貌を遂げている。これは奇跡の邂逅なんかなじゃい、運命の必然的出会いだったのだ。

2012年5月23日水曜日

We Are Screen : Screen


We Are Screen : Screen

The OrbのDr.Alex Patersonがまた新たなるユニットを結成しました。Dr.Alexに加えて、イタリア出身のエレクトリックダブ・アーティストであるDaniele Gaudi、ダブボーカリストであるChesterの親父三人が悪巧みを繰り広げています。まず何にもましてジャケットが最高にイカしている!The Orbが宇宙の彼方へとぼくらを連れてってくれるならば、Screen3人組は宇宙から荒野に降り立った使者に違いない。当然のことながら中身も更にぶっ飛んでいる!

元来レイヴカルチャーにおいて大きな役割を果たしてきたDr.Alexだけに、ダブへのコミットメントを果たすのは当然の行為。かのMad Professorとダブユニットを組むという話もかつてあっただけに、ダブとの相性は実証済みといえるもの。本作も実に味わい深い、硬質なエレクトロニクス処理が施されている重たいエレクトリックダブに仕上がっています。更には共犯二人がいい仕事をしているせいなのか、ルーツレゲエの香りがぷんぷんと漂いまくっています。スペーシーでグルーヴに溢れた一大ダブ叙情詩に身を委ねれば、両耳から脳みそが流れ出ることまちがいなし。